¿Cómo sería Ana Frank si hubiera sobrevivido al Holocausto?
Ésta es precisamente la pregunta que quiere contestar David R. Gillham en esta novela. Una historia valiente, poderosa y emocionante que nos invita a imaginar un mundo mejor y nos recuerda que la vida es nuestro bien más preciado.
Ana Frank ha sobrevivido de milagro en el campo de concentración de Bergen-Belsen al que fue enviada junto a su madre y su hermana Margot, después de que los nazis descubrieran su escondite en Ámsterdam. Nadie más de su familia ha logrado salvarse, salvo su padre Otto, con el que se reencuentra cuando son repatriados a Holanda. Pero, tras una experiencia tan dura, Ana ya no es la misma niña optimista que soñaba con ser escritora mientras escribía a escondidas su diario. Ahora está resentida con el mundo, aunque su padre ve las cosas de otro modo e intenta recordarle que sobrevivir es un regalo y que hay que seguir adelante e intentar encontrar la felicidad.
«Un libro precioso sobre la resiliencia y el dolor». The New York Post.
Ese universo fantástico y un tanto estremecedor del Baztán encuentra en 📚”La cara norte del corazón” un correlato equivalente, que nada tiene que envidiarle, en la rica tradición oral, el folclore, la leyendas y las supersticiones de la cuenca del Misisipi, tanto en los inaccesibles y peligrosos pantanos de Luisiana como en la emblemática ciudad del jazz. No en vano tras el paso arrasador del Katrina, con la ciudad anegada en estado de emergencia y sumida en el completo caos, Amaia Salazar escucha un lejano saxofón y a continuación un personaje anónimo que afirma: “Hay dos clases de seres que nunca abandonarán Nueva Orleans, los músicos y los fantasmas”. Se trata de una zona en la que el Vudú, la religión animista originaria de Togo y Benín, se encuentra ampliamente extendida, especialmente en su variante haitiana.
¡Vuelve Caitlin Moran! Esta vez nos trae una novela visceral y tronchante sobre el amor, la amistad y los gilipollas con los que a veces nos topamos. Su protagonista es Johanna Morrigan, a quien ya conocimos en #CómoSeHaceUnaChica, y aquí nos la encontramos ejerciendo de columnista en pleno estallido del britpop de los años noventa.
@mscaitlinmoran nos ofrece una novela irreverente, deslenguada, mordaz y a ratos desternillante concebida como la segunda parte de lo que la autora planea como una trilogía, en la que cada volumen puede leerse de modo independiente. — El 15 de enero en librerías.
Caitlin Moran vuelve a la carga con una novela visceral y tronchante sobre el amor, la amistad y los gilipollas con los que a veces nos topamos.
A Johanna Morrigan, que firma sus crónicas musicales con el seudónimo de Dolly Wilde, la conocimos en Cómo se hace una chica, donde fuimos testigos de los últimos coletazos de su adolescencia y sus primeros pasos en el mundo adulto y el mundillo musical. Aquí nos la encontramos ejerciendo de columnista en pleno estallido del britpop de los años noventa.
Con esta banda sonora de lujo, Cómo ser famosa relata los amoríos de la protagonista con John Kite, que ahora se ha convertido en un cantante famoso con una apretada agenda; su amistad con la irreverente y ocurrente Suzanne, cantante del grupo femenino The Branks, y también su escarceo o encontronazo con un famoso comediante más bien impresentable que responde al nombre de Jerry Sharp. Acaban en la cama y él graba el acontecimiento, para después hacer correr entre sus colegas el vídeo, que terminará en boca de medio Londres y obligará a Johanna a tomar una decisión valiente y provocadora para atajar el bochorno…
Caitlin Moran nos ofrece una novela irreverente, deslenguada, mordaz y a ratos desternillante. En ella habla del amor, la amistad, los gilipollas con los que a veces nos topamos y la necesidad de aprender a ser una misma sin tapujos ni cortapisas. Y habla también de Londres, de la vitalidad del pop británico y de la perniciosa obsesión por la fama. Y lo hace desde una mirada feminista y desacomplejada, lanzando opiniones demoledoras y descacharrantes sobre todo lo que se le pone a tiro desde la columna que escribe la protagonista. Concebida como la segunda parte de lo que la autora planea como una trilogía, en la que cada volumen puede leerse de modo independiente, esta obra es Moran en estado puro, disfrutable de la primera página a la última.
«Leer a Caitlin Moran es siempre una experiencia gozosa… Una delicia» (The Bookseller).
«Una divertida fantasía que te deja con una sensación optimista» (Kitty Empire, The Guardian).
«Una novela rebosante de cultura pop y con una protagonista que es la heroína en la que toda chica necesita reflejarse» (Caroline O’Donoghue, The Irish Times).
«Combina un ingenio inagotable con feroces, certeras y muy oportunas críticas culturales… Sus personajes son muy alocados y adorables, pero siempre reales gracias a sus matices» (Publishers Weekly).
«Divertida, dulcemente romántica y ferozmente rabiosa» (Melissa Katsoulis, The Times).
«Una divertidísima inmersión en el mundo de una mujer joven, a partes iguales encantadora, aterradora y esclarecedora. A Moran hay que decirle: lo has conseguido» (Marcia Kaye, The Spectator).
«Una novela jubilosa y visceral» (Analisa Quinn, NPR).
«Una deslenguada, valiente y vibrante llamada a las armas» (Emma-Jane Unsworth).
«Quién mejor que Caitlin Moran para derribar sin piedad los mitos de la fama» (Helen Fielding).
Tras un paréntesis en Rusia, para Sofia ha llegado el momento de poner orden a su vida sentimental. Ya no puede seguir huyendo de su pasado, de la soledad de su matrimonio, ni de la historia pasional y rota con Tancredi, y decide regresar a Roma.
En un viaje a Sicilia para visitar a sus padres, descubrirá un secreto familiar que le afectará profundamente. Mientras tanto, Tancredi sigue todos sus pasos; es un hombre enamorado que nunca se ha rendido a la primera. Pero Sofía no confía en él… ¿Acabarán reencontrándose? ¿Conseguirá cumplir sus objetivos?
En la serie de cinco “ensayos” que ha venido publicando desde 1989, Peter Handke (1942) ha explorado y desarrollado nuevos caminos en el campo de la creación literaria, en unos peculiarísimos textos que combinan el recuerdo, la autobiografía y la reflexión, al tiempo que alumbran una nueva mirada sobre la cotidianidad.
En “Ensayo sobre el día logrado” (1991), un autorretrato del pintor inglés del siglo XVIII William Hogarth que muestra en la paleta su «línea de la belleza» lleva al escritor austriaco a considerar la idea de un “día logrado”, derivando hacia una reflexión acerca del arte de vivir
