“La casa del padre”, de Karmele Jaio, novela dedicada a todos los hombres nuevos

«La casa del padre» @karmelejaio 

«Disparos en el monte. Vuelves a escucharlos desde allá arriba, en la cima».

«La casa del padre» nos descubre a la escritora Karmele Jaio, en una novela que nos habla de las maneras de construir y transmitir la masculinidad y de la enorme influencia del género en la vida de mujeres y hombres.

En “La casa del padre” he intentado mostrar el desván de los personajes, sus sueños ocultos y, sobre todo, sus palabras no dichas. Esas palabras de plomo, que aparecen solo cuando baja la marea, cuando quedan a la vista las rocas escondidas bajo el agua, como dice la propia novela:

«Quizás por eso es peligroso escribir. Es una peligrosa marea baja que deja a la vista las rocas escondidas bajo el agua. Y lo que aparece no siempre nos gusta. Porque con la marea baja desaparecen las palabras que utilizamos cuando estamos a flote, las que sobreviven como una colchoneta sobre la superficie; y aparecen esas otras, las que pesan como el plomo, las que están en el fondo y solo se ven con la marea baja. Y junto a esas palabras aparecen plásticos, tetrabriks, latas de Coca-Cola oxidadas, el cartucho de una escopeta, un salvaslip hinchado como el cuerpo de un ahogado. Lo que aparece cuando escribimos no siempre nos gusta».


La de Karmele Jaio es una novela profunda y bien tramada que invita a una necesaria reflexión, tanto a hombres como a mujeres. Entre otras cosas, porque habla de la construcción social y cultural de la masculinidad o de los rígidos roles de género que todos y todas heredamos y que limitan nuestra libertad para elegir cómo queremos ser. Y también revela que a menudo la violencia de género no precisa de golpes para imponerse, que puede convivir sutilmente con nosotros, fluyendo silenciosamente como un río subterráneo bajo las baldosas de nuestra cocina o el parqué de nuestro comedor, y condicionando nuestras vidas.

Jaio logra meter el dedo en la llaga con una novela sutil e inteligente, sin maniqueísmos ni simplificaciones, que huye de las generalizaciones y que da qué pensar. Los personajes de la escritora vasca son complejos y contradictorios, y el conflicto de fondo tampoco permite una toma de partido irreflexiva hacia un lado u otro.
A través de ágiles capítulos breves la narradora alterna tres puntos de vista tan opuestos como complementarios. La historia contada a través de los ojos del escritor bloqueado Ismael y de su hermana Libe, feminista militante. Ambos relatos narrados con una sugerente segunda persona que a su vez interpela directamente al lector. Y entre ellos, se impone la voz de Jasone, en primera persona: la propia voz de la escritora postergada o relegada por su condición de esposa, madre e hija, que, sobreponiéndose a las barreras de género, se encuentra finalmente a sí misma.

Karmele Jaio (Vitoria-Gasteiz, 1970) es autora de dos novelas, «Las manos de mi madre» (2008) y «Música en el aire» (2013), tres libros de relatos, Heridas crónicas (2004), Zu bezain ahul [Tan débil como tu] (2007) y Ez naiz ni [No soy yo] (2012), y un libro de poesía, Orain hilak ditugu [Ahora tenemos muertos] (2015). Tras la gran acogida que tuvo «Las manos de mi madre», su primera novela, ha sido traducida a varias lenguas y en su versión inglesa ha sido premiada con el English Pen Award. También ha sido adaptada al cine en 2013. Sus relatos han sido llevados al teatro, y también seleccionados para la antología Best European Fiction 2017 y se han publicado en numerosas antologías.

Ya en librerías la obra definitiva sobre la llegada de Mussolini al poder.

Ya en librerías la obra definitiva sobre la llegada de Mussolini al poder.
Doce ediciones y más de 250.000 ejemplares vendidos en Italia. PREMIO STREGA 2019. «Obra maestra. Se esperaba desde hace décadas.»
Roberto Saviano

La historia humana está plagada de perso­najes tan icónicos que se los conoce solo por su nombre de pila.

Pero existe otra categoría, la de aquellos que ni siquiera pueden ser nombrados, y para ellos basta con una letra.

A esta categoría pertenece Mussolini en Italia.

Esta obra es, sí, una novela, pero una novela en la que no hay nada inventado; al contrario: todo acontecimiento, cada uno de los personajes, cada diálogo y cada discurso ha sido documentado con el detalle de los mejores aca­démicos. Esta novela, de una contundencia his­tórica sin igual, nos acerca a la vida de un hombre y, a través de ella, también a una época entera, la del surgimiento del fascismo en Italia. Pero es sobre todo una historia vibrante, hipnótica, con la profundidad y solidez de un ensayo y el ritmo narrativo de la mejor ficción contemporánea.

Antonio Scurati (Nápoles, 1969) es profesor en la IULM de Milán, donde coordina el Centro de Estudios sobre el Lenguaje de la Guerra y la Violencia. También colabora en prensa y es autor de varias novelas, entre ellas tres publicadas en español: Una historia romántica (2009), El padre infiel (2015) y El rumor sordo de la batalla(2008; Premio Kihlgren, Premio Fregene, Premio Chian­ciano). Con M. El hijo del siglo, una obra que ha marcado un antes y un después en la forma en que se narra el fascismo, Scurati ha alcanzado un éxito sin igual en Italia y el reconocimiento como uno de los mejores escritores contempo­ráneos de su país.

«Monumental.» El País«Aquí queda revelado el ADN del fascismo.»La Repubblica«Este libro es una lección de historia antifas­cista disfrazada de novela.»The New York Times

Vuelven los espias, vuelve el mejor John leCarré

Con 47 años y un nuevo equipo que liderar en los servicios secretos británicos, el único destello de luz para Nat es Florence, que tiene la mirada puesta en el Departamento Rusia y en un oligarca ucraniano involucrado en oscuros tejemanejes. «Un hombre decente» de John le Carré.

Cuando el mundo enloquece, debes ir a contracorriente. Vuelven los espías. Vuelve el mejor John le Carré.Leer un fragmento

Sinopsis de Un hombre decente:

Nat, un veterano de cuarenta y siete años de los servicios secretos británicos, cree que sus años en la agencia han concluido. Está de vuelta en Londres con su mujer, la resignada Prue. Pero con la amenaza creciente de Moscú, la Oficina tiene otra misión para él: hacerse cargo de una difunta subestación de Londres con un desorganizado grupo de agentes. El único destello de luz en el equipo es la joven Florence, que tiene la mirada puesta en el Departamento Rusia y en un oligarca ucraniano involucrado en oscuros tejemanejes.

Además de espía, Nat es un apasionado jugador de bádminton. Su habitual contrincante de los lunes por la tarde tiene la mitad de años que él. Es el introspectivo y solitario Ed, que odia el Brexit, aborrece a Trump y detesta su trabajo en una impersonal agencia de medios de comunicación. Y, por improbable que parezca, es Ed quien arrastrará a Prue, a Florence y al propio Nat por la senda de la indignación política en la que todos acabarán atrapados.

¿Cómo sería Ana Frank si hubiera sobrevivido al Holocausto?

¿Cómo sería Ana Frank si hubiera sobrevivido al Holocausto?

Ésta es precisamente la pregunta que quiere contestar David R. Gillham en esta novela. Una historia valiente, poderosa y emocionante que nos invita a imaginar un mundo mejor y nos recuerda que la vida es nuestro bien más preciado.

Ana Frank ha sobrevivido de milagro en el campo de concentración de Bergen-Belsen al que fue enviada junto a su madre y su hermana Margot, después de que los nazis descubrieran su escondite en Ámsterdam. Nadie más de su familia ha logrado salvarse, salvo su padre Otto, con el que se reencuentra cuando son repatriados a Holanda. Pero, tras una experiencia tan dura, Ana ya no es la misma niña optimista que soñaba con ser escritora mientras escribía a escondidas su diario. Ahora está resentida con el mundo, aunque su padre ve las cosas de otro modo e intenta recordarle que sobrevivir es un regalo y que hay que seguir adelante e intentar encontrar la felicidad.

«Un libro precioso sobre la resiliencia y el dolor». The New York Post.

Ese universo fantástico y un tanto estremecedor del Baztán encuentra en «La cara norte del corazón»

Ese universo fantástico y un tanto estremecedor del Baztán encuentra en 📚»La cara norte del corazón» un correlato equivalente, que nada tiene que envidiarle, en la rica tradición oral, el folclore, la leyendas y las supersticiones de la cuenca del Misisipi, tanto en los inaccesibles y peligrosos pantanos de Luisiana como en la emblemática ciudad del jazz. No en vano tras el paso arrasador del Katrina, con la ciudad anegada en estado de emergencia y sumida en el completo caos, Amaia Salazar escucha un lejano saxofón y a continuación un personaje anónimo que afirma:
“Hay dos clases de seres que nunca abandonarán Nueva Orleans, los músicos y los fantasmas”.
Se trata de una zona en la que el Vudú, la religión animista originaria de Togo y Benín, se encuentra ampliamente extendida, especialmente en su variante haitiana.

Cómo ser famosa de Caitlin Moran

¡Vuelve Caitlin Moran! Esta vez nos trae una novela visceral y tronchante sobre el amor, la amistad y los gilipollas con los que a veces nos topamos.
Su protagonista es Johanna Morrigan, a quien ya conocimos en #CómoSeHaceUnaChica, y aquí nos la encontramos ejerciendo de columnista en pleno estallido del britpop de los años noventa.

@mscaitlinmoran nos ofrece una novela irreverente, deslenguada, mordaz y a ratos desternillante concebida como la segunda parte de lo que la autora planea como una trilogía, en la que cada volumen puede leerse de modo independiente. —
El 15 de enero en librerías.

Caitlin Moran vuelve a la carga con una novela visceral y tronchante sobre el amor, la amistad y los gilipollas con los que a veces nos topamos.

A Johanna Morrigan, que firma sus crónicas musicales con el seudónimo de Dolly Wilde, la conocimos en Cómo se hace una chica, donde fuimos testigos de los últimos coletazos de su adolescencia y sus primeros pasos en el mundo adulto y el mundillo musical. Aquí nos la encontramos ejerciendo de columnista en pleno estallido del britpop de los años noventa.

Con esta banda sonora de lujo, Cómo ser famosa relata los amoríos de la protagonista con John Kite, que ahora se ha convertido en un cantante famoso con una apretada agenda; su amistad con la irreverente y ocurrente Suzanne, cantante del grupo femenino The Branks, y también su escarceo o encontronazo con un famoso comediante más bien impresentable que responde al nombre de Jerry Sharp. Acaban en la cama y él graba el acontecimiento, para después hacer correr entre sus colegas el vídeo, que terminará en boca de medio Londres y obligará a Johanna a tomar una decisión valiente y provocadora para atajar el bochorno…

Caitlin Moran nos ofrece una novela irreverente, deslenguada, mordaz y a ratos desternillante. En ella habla del amor, la amistad, los gilipollas con los que a veces nos topamos y la necesidad de aprender a ser una misma sin tapujos ni cortapisas. Y habla también de Londres, de la vitalidad del pop británico y de la perniciosa obsesión por la fama. Y lo hace desde una mirada feminista y desacomplejada, lanzando opiniones demoledoras y descacharrantes sobre todo lo que se le pone a tiro desde la columna que escribe la protagonista. Concebida como la segunda parte de lo que la autora planea como una trilogía, en la que cada volumen puede leerse de modo independiente, esta obra es Moran en estado puro, disfrutable de la primera página a la última.

«Leer a Caitlin Moran es siempre una experiencia gozosa… Una delicia» (The Bookseller).

«Una divertida fantasía que te deja con una sensación optimista» (Kitty Empire, The Guardian).

«Una novela rebosante de cultura pop y con una protagonista que es la heroína en la que toda chica necesita reflejarse» (Caroline O’Donoghue, The Irish Times).

«Combina un ingenio inagotable con feroces, certeras y muy oportunas críticas culturales… Sus personajes son muy alocados y adorables, pero siempre reales gracias a sus matices» (Publishers Weekly).

«Divertida, dulcemente romántica y ferozmente rabiosa» (Melissa Katsoulis, The Times).

«Una divertidísima inmersión en el mundo de una mujer joven, a partes iguales encantadora, aterradora y esclarecedora. A Moran hay que decirle: lo has conseguido» (Marcia Kaye, The Spectator).

«Una novela jubilosa y visceral» (Analisa Quinn, NPR).

«Una deslenguada, valiente y vibrante llamada a las armas» (Emma-Jane Unsworth).

«Quién mejor que Caitlin Moran para derribar sin piedad los mitos de la fama» (Helen Fielding).

«Mil noches sin ti», de Federico Moccia.

Tras un paréntesis en Rusia, para Sofia ha llegado el momento de poner orden a su vida sentimental. Ya no puede seguir huyendo de su pasado, de la soledad de su matrimonio, ni de la historia pasional y rota con Tancredi, y decide regresar a Roma.

En un viaje a Sicilia para visitar a sus padres, descubrirá un secreto familiar que le afectará profundamente. Mientras tanto, Tancredi sigue todos sus pasos; es un hombre enamorado que nunca se ha rendido a la primera. Pero Sofía no confía en él… ¿Acabarán reencontrándose? ¿Conseguirá cumplir sus objetivos?

Descúbrelo en «Mil noches sin ti», de @federico.moccia.