Mi Soniechka de Marina Tsvietáieva

Mi Sóniechka es el relato del encuentro y separación de un amor imposible. Un sueño «que dormía en el interior de Marina Tsvietáieva y que la muerte puso en movimiento. Es el relato de su juventud en un país trastocado por la guerra civil. Es la verdad convertida en poesía. La primavera del año diecinueve que llegó trayéndole una amiga: Sóniechka Holliday, una actriz pequeñita, talentosa e indefensa ante la vida. Es la amistad, el amor y las alegrías —más bien escasas— entre aquellos que vivieron los años posteriores a la Revolución. (…) Es Moscú en el año diecinueve. Ni espeluznante, ni espléndido, solo familiar. Es la resurrección de los seres amados. Es, finalmente, la voluntad del poeta de detener el tiempo».

Pajaritos preñados de Andrea Abreu

La esperada nueva novela de Andrea Abreu.

En un barrio de cuestas empinadas, arropado por la brumacera del Norte de la isla, Cathaysa cumple dieciséis años con la sensación de que todo ocurre demasiado rápido y, sin embargo, de que nunca nada cambia. Creció en un entorno que no da tregua y en el que el pasado no desaparece, solo se filtra, se adapta y encuentra nuevas formas de persistir. Aquí, en pleno descubrimiento del cuerpo, y del deseo de otros cuerpos, la infancia no termina: se rompe en miles de fiscos.

Pajaritos preñados es la historia de ese quiebre, y también del de El Tiznado, padre de Cathaysa, un espíritu hedonista marcado por la precariedad, la ausencia y la culpa. En su pequeño mundo conocido –el que forman Engracia, la madre, espejo en el que Cathaysa no quiere mirarse; Tío Aurelio; las amigas, La Macha y Chaxiraxi, que se quieren como hermanas y se entienden a macanazos, y un primo que la reclama como si le perteneciera–, la aparición de otro hombre y el deseo de fuga abrirán para ellos caminos distintos, aunque no menos inciertos, en los que tal vez las decisiones no encierren una verdadera elección.

Las voces de Cathaysa y El Tiznado, ambas afiladas, contradictorias, ferozmente vivas, sabias y sananas a un mismo tiempo, avanzan acompañadas por un coro de mujeres que todo lo ven desde las ventanas y de hombres que todo lo callan desde los bares, trazando un mapa emocional donde el amor se confunde con posesión, la ternura con violencia y el deseo con peligro. Con una escritura radicalmente propia –que recoge la oralidad y la desborda hasta convertirla en materia literaria–, Andrea Abreu construye un universo donde el lenguaje late al ritmo de los cuerpos y del paisaje. Lejos de cualquier mirada complaciente, Pajaritos preñados se sostiene en la complejidad de aquello que rara vez se nombra y se adentra magistralmente en la intimidad de los personajes para mostrar la crudeza de lo cotidiano y la fragilidad de quienes intentan, a pesar de todo, cambear, imaginar otra vida.

Hijas impertinentes de Doris Lessing

DORIS LESSING INÉDITA

Un memoir «implacable e impecable» (L’Hebdo) en el que transforma sus confidencias en espejo de toda una época.

«¿De qué carnicería emocional nace un escritor? […] Implacable e impecable. […] ¡Qué impactante, y qué manera tan bella de despedirnos de una de las escritoras más libres! Breve, límpido e intenso».
Isabelle Falconnier, L’Hebdo

En este memoir, inédito hasta ahora en castellano, la Premio Nobel británica evoca sus orígenes para reconstruir, con lucidez y sin indulgencia, la historia de su familia y, en particular, la compleja relación con su madre. Mediante ese vínculo atravesado por la incomprensión y la distancia, la autora traza el retrato de una mujer formada en la Inglaterra victoriana que, lejos de la vida que soñó, acaba en un remoto rincón de África junto a un marido decidido a establecer su propia granja.

Elogiada por la crítica como una obra de gran virtuosismo, Hijas impertinentes es «implacable e impecable, […] breve, límpida e intensa» y muestra «de qué carnicería emocional nace un escritor» (L’Hebdo). Un texto inolvidable que ilumina la intimidad de una de las voces más destacadas de la literatura contemporánea y que ofrece una extraordinaria puerta de entrada a su universo. Completa la edición «Cómo no ganar el Premio Nobel» (2007), su discurso de recepción del galardón.

Falso nocturno de Mariana Sández

Mariana Sández regresa con su novela más personal y deslumbrante. Una mujer queda atrapada en un extraño hotel en Buenos Aires. Decide no avisar a nadie y «desaparecer». Y lo que comienza como una fuga íntima se transforma en una deriva literaria y mental por los territorios de la memoria, el duelo, la maternidad y el deseo de abandonar la propia vida para observarla desde fuera.

Una tormenta en Francia obliga a cancelar un vuelo de Buenos Aires a París, dejando varada a una comitiva de pasajeros en un hotel modernista que parece pertenecer a otra época. Entre ellos va Charo Almeida, actriz y dramaturga argentina radicada en Europa. En lugar de avisar a su familia, que la cree en pleno viaje, decide quedarse de incógnito a pocos kilómetros del hogar. Lo que sigue es el diario de una desaparición voluntaria: la crónica de alguien que se ha colocado fuera de cuadro para meditar, desde el retiro lujoso y anacrónico del hotel, lo que no consigue pensar en movimiento. La maternidad. La pareja. El regreso o el no regreso. El duelo por la madre. Sin embargo, el hotel, con su pavo real de madera tallada, sus lámparas Tiffany, su botones de orejas de gnomo y la máscara de Aleister Crowley presidiendo la fachada, cobra una vida propia que escapa a cualquier lógica y distrae a Charo de su propósito. Entre la bruma onírica donde el tiempo pierde linealidad, entabla conversación con un anciano muy particular. Y no puede evitar ver literatura en todas partes.

Convocando a Erik Satie, Antonio Tabucchi, Enrique Vila-Matas y Adolfo Bioy Casares, Mariana Sández construye un libro distinto a sus novelas anteriores: más libre, más digresivo, más cercano al sueño que a la trama. El resultado es una aguda reflexión sobre la extranjería, la identidad y la nostalgia, donde se confirma que a veces perderse es la única forma de encontrarse.

Inventario de lo que queda cuando el bosque arde de Michele Ruol

Premio Giuseppe Berto • Premio Fondazione Megamark • Premio Venetarium Labomar • Premio De Los Lectores y Mención Especial Del Jurado Del Premio Mario La Cava • Finalista Del Premio Strega

Hay acontecimientos que marcan un antes y un después en la vida de cualquier persona. En el caso de Madre y Padre, primero fue el nacimiento de sus dos hijos, Mayor y Menor. Y luego su pérdida. Pero también hay episodios aparentemente marginales que los distraen de ese después: unas manos que se rozan por casualidad y se retienen un poco más de lo debido, una discusión que no se resuelve, una mirada indiscreta en un chat ajeno… Una vida que deja huella en los objetos de la casa que sus moradores una vez habitaron, convirtiéndolos en guardianes de la memoria y del olvido. 

A través de ellos, del inventario que queda tras la muerte, el más devastador de los incendios, Michele Ruol construye una narración brillante y contundente sobre la culpa y el perdón, sobre el duelo y la pérdida, que se adentra en la intimidad de cada uno de los personajes y nos hace cambiar continuamente la idea que nos hemos formado de ellos. Quizás también la que tenemos de nosotros mismos. 

Medea y sus hijos de Liudmila Ulítskaya 

Medea Méndez es una figura icónica en su pueblo de Crimea, la última griega de sangre pura que queda en una familia que ha vivido en la región durante siglos. Medea, viuda y sin hijos, es la piedra angular de una gran familia. Sus numerosos sobrinos, junto con sus parejas, hijos y amigos, se reúnen cada primavera y verano en su casa. Eterna e imperturbable, Medea saluda cada oleada de visitantes con una calidez serena, y observa con interés sus vidas, plagadas de decepciones, conflictos y pasiones. Medea, a diferencia de su homónima del mito, es tranquila y luminosa, portadora de vida, que apoya, consuela y perdona. Sus recuerdos reconstruyen las vivencias y desventuras de una saga familiar marcada por las turbulencias de la historia y la vida soviética del siglo xx. A través de sus personajes y los acontecimientos, justos o injustos, que se suceden, Liudmila Ulítskaya capta, en su más pura sencillez, la complejidad y totalidad de la vida.