Animal colonial de Rodrigo Rey Rosa

VUELVE EL PREMIO IBEROAMERICANO DE LETRAS JOSÉ DONOSO Y PREMIO NACIONAL DE LITERATURA DE GUATEMALA

«Rey Rosa es un maestro consumado, el mejor de mi generación. […] Leerlo es aprender a escribir y también es una invitació al puro placer de dejarse arrastrar por historias siniestras o fantásticas».
Roberto Bolaño

«Piensen en un cruce entre John le Carré y Franz Kafka». Asymptote Journal

Silencio viaja desde La Haya a un país imaginario de Centroamérica para investigar lo que sucede en el interior de una prisión inteligente: el Infiernón. Entre los prisioneros se encuentra Esteban, un joven estudiante de cine encerrado injustamente cuando comienza a trabajar en un documental sobre la vida de las maras. Mientras un detective privado mete las narices —literalmente— en el alcantarillado del presidio para trazar un plan de fuga fraguado por un familiar de Esteban, La Haya ordena investigar las condiciones de la prisión. Así se descubre que el médico del Infiernón ha diseñado una red de cerebros interconectados que aspira a redimir a los presos, convirtiéndolos en un solo organismo pensante.

Con la prosa afilada y el humor sombrío que lo caracterizan, Rodrigo Rey Rosa construye una novela vertiginosa sobre el sueño de la justicia en el trópico, donde la migración, el encarcelamiento masivo, la tecnología y el inframundo maya se entrelazan con una gracia siniestra.

La crítica ha dicho:

«Una escritura despojada hasta el máximo, en la que ninguna palabra sobra, y sin embargo envolvente y sensual hasta rozar lo obsesivo, casi como un sueño vivido».
Pere Gimferrer

«Escribe en corto. Certero. Como quien le entra a la existencia con un berbiquí por delante. Lo disfrutas de un modo extraño, casi irracional».
Antonio Lucas, El Mundo

«Obra en lo sutil: la rapidez, la exactitud y la concisa belleza de su prosa, aunadas a un sentido elíptico de la composición, lo señalan como un maestro en el arte de decir más con menos».
Gustavo Guerrero, Letras Libres

«Un sentimiento de inquietud violenta que se desliza hacia el terror emana de cada línea».
The Times Literary Supplement

Sobre Metempsicosis:
«Metempsicosis es una fiesta que debería ser global, por lo dicho, es decir, porque sorprende como un todo y también en cada página, pero, sobre todo, porque es hermosa».
Emiliano Monge, El País

«Se lee de un tirón, por descontado, y se lee además con mucho gusto. [ ] Una prosa sencilla pero frondosa, apacible, muy literaria y muy cómplice».
Juan Marqués, El Mundo

Un paraíso de escombros de Gustavo Martín Garzo

¿Qué hay en los mitos clásicos para que nombres como Pasifae, Eurídice, Atalanta o Helena sigan acudiendo a nuestros labios en los momentos en que sentimos el temblor de alguna verdad? El autor de este libro no quiere al contarnos sus historias ofrecernos un espejo donde mirarnos, sino una fuente que nos conduce al mundo inagotable de lo Otro, una fuente de la que manan árboles y auroras, lunas y cuerpos hermosos. Es el mundo de lo sagrado, un mundo donde todo es posible, en el que una joven es criada por una osa, las sirenas hacen naufragar los navíos con su canto y hay un niño que nace con una cabecita de ternero. Un mundo en el que el más famoso de los guerreros, en las pausas de la guerra, sueña con volver a vestirse de mujer, una hechicera traiciona a su pueblo para entregar a un extranjero la piel de un carnero de oro y un cantor desciende al reino de la muerte para rescatar a la joven que ama. No encontrará el lector en estas historias la épica de los guerreros, sino la de los amantes. Mas ¿qué épica es esa si los amantes, al contrario que los guerreros y los pícaros, no tienen hazañas que les sean propias? Ellos habitan en un mundo donde no hay insignificancia, todo significa, conduce a fines que no son utilitarios, todo se desvía de la utilidad, lleva al prodigio, y donde los cuerpos se enamoran sin el consentimiento de sus dueños, originando los mayores desastres y las mayores maravillas. De esa parte sagrada que aún queda en nosotros, y que sólo el amor puede revelar, es de lo que quieren hablar estas historias. Ahora, calla y ven. Estás entrando en el mundo de las metamorfosis y los encantamientos. La única meta es el amor: el hombre y la mujer inacabados.

Esta plaga de almas de Mike Mccormack

Un hombre busca a su familia desaparecida. Otro dice saber la verdad. Todo depende de una conversación que puede poner en duda lo que cree saber sobre sí mismo.

Nealon sale de prisión y regresa a su casa, en el oeste de Irlanda. Está vacía. Su esposa y su hijo han desaparecido sin dejar rastro. No hay señales de huida ni de violencia, solo la evidencia inquietante de una ausencia total, como si nunca hubieran estado allí. Antes de que pueda empezar a entenderlo, recibe una llamada. Un hombre asegura saber qué ha ocurrido y dónde están. A cambio, le propone algo insólito: mantener una conversación. Se citan en el vestíbulo de un hotel. Ese hombre no responde a sus preguntas. En su lugar, reconstruye episodios de la vida de Nealon con una precisión perturbadora, como si hubiera tenido acceso a todo: decisiones, pensamientos, momentos que ni siquiera él recuerda con claridad. Lo que emerge no es una explicación de lo ocurrido, sino una versión cada vez más inquietante de su propia vida, en la que cada detalle parece apuntar a algo que se le escapa. A medida que avanza la conversación, Nealon entiende que no se trata solo de recuperar a su familia, sino de sostener lo que cree saber sobre sí mismo. Entre el thriller y la indagación metafísica, Esta plaga de almas construye una tensión sostenida en la que cada palabra pesa y cada omisión importa. Ya no se trata de averiguar qué ha pasado, sino de resistir la forma en que todo empieza a ser contado. Y donde lo que está en juego no es solo lo ocurrido, sino cuánto de su propia historia puede sostener todavía.

«Esta plaga de almas está escrita con un ritmo perfecto. Plasma con precisión quirúrgica a un hombre acosado por la pérdida y el miedo, por unas fuerzas misteriosas y sobrenaturales que se ciernen sobre él y escapan a su control. Además, consolida a Mike McCormack como uno de los mejores novelistas actuales».
Colm Tóibín

«El maestro irlandés de la tensión vuelve a la carga».
The Times

No todos los árboles mueren de pie de Luísa Sobral

«Magnífico debut en este género literario.» Miguel Real, Jornal de Letras

Una historia tan dramática como hermosa sobre las relaciones entre mujeres y los secretos de las familias, el amor y el poder del cariño a través del tiempo.

Esta es la historia de dos mujeres separadas y unidas a un tiempo y es, también, la historia de uno de los periodos más tristes de Europa.

Emmi, nacida poco antes de que Hitler llegara al poder en Alemania, pierde a su padre en la guerra y tiene una adolescencia difícil, trabajando desde muy joven para ayudar a su familia. Es en un bar que frecuenta con amigos después del trabajo donde conoce a Markus, un hombre de Berlín Oriental que le escribe maravillosas cartas y de quien se enamora perdidamente. Con la desaprobación de su madre pero el apoyo de su hermana, Emmi toma la decisión de pasar al otro lado y se instala en Alemania Oriental.

Nacida en plena guerra fría, M. es el producto perfecto del socialismo: con una madre ausente y criada por una niñera que adora las plantas, M. idolatra a su padre, completamente ajeno al mundo occidental. Pero un día, al escuchar un testimonio de manera arbitraria, descubrirá que el Muro esconde secretos a los que tendrá que hacer frente para encontrarse a sí misma y, en el camino, quizás también a esa madre silenciosa a la que creía no unirle nada.

Con una estructura sumamente original y un elenco de personajes inolvidable, No todos los árboles mueren de pie marca el deslumbrante debut de Luísa Sobral en la ficción.

La crítica ha dicho:

«Narrativa de un desencuentro —madre e hija solo logran entablar diálogo en el libro que aquí brota—, sobre naciones divididas por muros y familias divididas por paredes. Una narración, además, circular, cuyo desenlace se retoma en el inicio: es en esa lectura cíclica donde una historia poco feliz, trágicamente romántica, adquiere belleza y sentido.» Expresso

«Como en la botánica, que recorre todo el libro, se va descubriendo que no todas las especies son tan legibles como parecen, y que tienen como hilo conductor el terrible descubrimiento sobre la verdad y la mentira en la vida de la protagonista.» Diário de Notícias

«Obra ejemplar, lírica y trágica, tan completa y armoniosa —rebelde, también— como si fuera una partitura.» Público

«Luísa Sobral construye una obra compleja, donde se entretejen varias “canciones” que incluyen la narración en primera persona, fragmentos de un diario, aforismos y breves piezas que se asemejan a poemas, además del siempre presente herbario, cuyas plantas, además de acompañar la historia, poseen un poder curativo frente a los diversos males que aquejan a los protagonistas.» Público

Paraíso de Thomas Korsgaard

PRECARIEDAD, CLASE Y DESEO; SOFÁS AJENOS Y MENTIRAS PIADOSAS.

El cierre de la Trilogía de Tue, el gran fenómeno de la literatura danesa de los últimos años.

«La marca registrada de Thomas Korsgaard es escribir con ligereza sobre los aspectos difíciles de la vida».
Børse

Tue tiene ahora diecisiete años y está solo en Copenhague. Tras ser expulsado del cuarto en el que vivía, no tiene dónde ir. Empieza a deambular por las calles de la ciudad cargando con lo imprescindible. De día vende periódicos; de noche duerme donde puede. Vive en un estado de alerta constante, improvisando gestos y mentiras para pasar desapercibido.

Cuando una compañera de trabajo y su madre le ofrecen un refugio provisional, Tue descubre un mundo nuevo. Ese hogar burgués, cómodo y protegido, parece prometer estabilidad, pero el hechizo del privilegio de clase se deshace pronto, y deja al descubierto la distancia social y afectiva entre quienes siempre han tenido un lugar y quienes han aprendido a sobrevivir sin él.

En Paraíso, la novela que cierra la trilogía de Tue, Thomas Korsgaard escribe con una prosa precisa y contenida sobre la exclusión, la vergüenza y la dificultad de empezar de nuevo; y traza el retrato feroz de un joven que se niega a ser víctima, aunque para ello tenga que cruzar ciertos límites.

Sobre la Trilogía de Tue se ha dicho:
«La Trilogía de Tue se ha convertido en un ejemplo paradigmático de los nuevos caminos que emprende la literatura europea a día de hoy».
Zenda

«Korsgaard ha creado un mundo propio en el que uno se adentra como en un estado de total embriaguez».
Frank Keil, literaturblatt.ch

«Korsgaard posee un talento excepcional para la narración, con un agudo sentido del humor y una profunda comprensión de las relaciones humanas. Sin duda, uno de los talentos literarios más destacados de Dinamarca».
Berlingske

«¿Puede existir literatura truculenta, sucia y enfangada en los bajos fondos fuera de Estados Unidos? El danés Thomas Korsgaard nos demuestra que sí».
Diario del Sur

«Su voz combina cercanía y distancia, como si al describir su microcosmos estuviera creando una habitación propia donde poder respirar».
Marta Rebón, El Mundo

«La infancia, en la voz de Korsgaard, no es un territorio sagrado, sino un paisaje áspero del que se sobrevive si se tiene suerte. O imaginación».
Victoria Gabaldón, Mamagazine